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原標題：上海國際藝術節 | 英國人和西班牙人編瞭一支舞，靈感來自《易經》，配上瞭巴赫音樂
時隔3年，享譽世界舞壇的荷蘭舞蹈劇場I團再度來滬，參加第19屆上海國際藝術節。11月3至台中西區高級月子中心5日，荷蘭舞蹈劇場I團在上海大劇院上演兩套舞碼，5位編舞傢6部風格迥異的作品，創作年份跨越十載。
上海國際藝術節
整個荷蘭舞蹈劇場有3個團，3團由自43歲以上舞蹈開拓者組成，2團成員為年齡在23歲以下的舞界新苗，1團匯聚精英舞者。此次訪滬，1團28名舞者在英籍藝術總監保羅·萊福德帶領下演出3晚，包括被認為舞蹈界“靈魂搭檔”的保羅·萊福德與索爾·裡昂共同創作的3部作品《藏身之處》《按下快門》與《狩獵我心》，眼下在歐洲編舞領域炙手可熱的編舞傢克裡斯朵·派特與馬可·戈克新作《揮別》《盲目的愛》。由愛德華·克勒編導的新作《防禦》，9月22日在海牙首演，此次在上海演出是繼首演後的第二次亮相，也是此次巡演唯有上海才有的劇目。
提及荷蘭舞蹈劇場，基裡安繞不過去。1999年，基裡安卸任，為瞭讓舞團不斷地以多元的面貌向前，基裡安與舞團約定在一定的時間內不能上演他的作品，“要看到你們的過去，但不要凝視並沉湎其中。舞蹈隻能活在當下，活在此刻。”
談及編導標準時，萊福德說：“首先他在舞臺上制造的氛圍、情感和特質要能在大幕拉開的那一刻即抓住觀眾，其次他必須是國際舞蹈界的風向標。”裡昂則認為：“古典芭蕾的技巧是舞蹈創作的原點，掌握技巧是為台中西區月子中心評鑑瞭掙脫技巧的束縛。舞蹈是運動的藝術，變化是永恒的主題。每支作品代表著一個編舞的獨特語言，是源自他們內心深處的訴說。”
時隔3年，享譽世界舞壇的荷蘭舞蹈劇場I團再度來滬，參加第19屆上海國際藝術節。11月3至5日，荷蘭舞蹈劇場I團在上海大劇院上演兩套舞碼，5位編舞傢6部風格迥異的作品，創作年份跨越十載。
荷蘭舞蹈劇場創立於1959年，一群試圖掙脫古典芭蕾僵化劇場的年輕舞者在漢斯·凡·曼恩的帶領下，從阿姆斯特丹來到海牙，試圖用新的編排語言讓芭蕾的技巧表達出身體和內心真實的渴望。1977年，30歲的依利·基裡安獨立掌舵荷蘭舞蹈劇場，並將其送上世界舞蹈之巔。如今舞團擁有逾650個保留劇目。
談及編導標準時，萊福德說：“首先他在舞臺上制造的氛圍、情感和特質要能在大幕拉開的那一刻即抓住觀眾，其次他必須是國際舞蹈界的風向標。”裡昂則認為：“古典芭蕾的技巧是舞蹈創作的原點，掌握技巧是為瞭掙脫技巧的束縛。舞蹈是運動的藝術，變化是永恒的主題。每支作品代表著一個編舞的獨特語言，是源自他們內心深處的訴說。”
現任藝術總監保羅·萊德福從英國皇傢芭蕾舞學校來到荷蘭舞蹈劇場II團，兩年後升入I團，並一直擔任舞者到2008年，2011年起，萊福德成為藝術總監，“荷蘭舞蹈劇場像一個火車站，前輩藝術傢集聚到這裡，他們的熱情、驅動力以及審美傳遞給我們。所有舞者都畢業於專業芭蕾舞學校，我們學習用古典芭蕾技巧呈現出不同一般的舞蹈，以開放的心態去創作，從自己的舒適區跳出來。”對萊福德而言，荷蘭舞蹈劇場裡“劇場”這個詞非常重要：“我們的作品不是孤立的舞蹈，它可能和影像有交集，可能是身體的戲劇，最終是關於怎樣盡可能地調動和利用劇場空間去表達人的感情。”
荷蘭舞蹈劇場創立於1959年，一群試圖掙脫古典芭蕾僵化劇場的年輕舞者在漢斯·凡·曼恩的帶領下，從阿姆斯特丹來到海牙，試圖用新的編排語言讓芭蕾的技巧表達出身體和內心真實的渴望。1977年，30歲的依利·基裡安獨立掌舵荷蘭舞蹈劇場，並將其送上世界舞蹈之巔。如今舞團擁有逾650個保留劇目。
上海國際藝術節|荷蘭舞蹈劇場I團：《易經》遇上巴赫音樂
2017年11月2日 10:19 來源:上台中西屯區月子中心推薦觀新聞
原標題：上海國際藝術節 | 英國人和西班牙人編瞭一支舞，靈感來自《易經》，配上瞭巴赫音樂
專題：2017上海國際藝術節觀賞指南
上海大劇院總經理張笑丁表示，繼《阿依達》《長生殿》後，荷蘭舞蹈劇場讓上海大劇院再次出現加座一票難求的盛況，“2014年，荷蘭舞蹈劇場來滬，上海觀眾對於他們的創造力和多元化有瞭非常深刻的印象。這次舞團帶來新作品，藝術性、思想性結合非常好。觀眾會在瞬間被感動，找到審視自己、看待情感的方式，這是非常獨特的體驗。”
萊福德和西班牙編導索爾·裡昂合作超過26年，創作五十多部作品，獲得許多權威獎項。此次6部作品中有3部由他們編舞。《藏身之處》靈感來自中國《易經》。在舞蹈中，《易經》跨越時間和文化的藩籬與巴赫音樂相遇，探討人類對於物質環境的台中南區月子中心依賴和對靈魂棲息之處的觀照。裡昂在滬表示，自己從小喜歡看《道德經》《易經》，“黑與白、陰與陽、五行八卦的組合，產生不同的變化，對我來說都很有意思。《藏身之處》靈感來自中國，但我們把它帶到不同國傢，大傢都感同身受。我不懂漢語，但漢字之間的結構、形式、組合很吸引我，包括《易經》中對事物的反思，讓我可以思考地更加深入變與不變之間的關系。我們選擇巴赫音樂，沉默與音符相間而出的時候，裡和外、空和滿，這些感受與《易經》給我啟發非常相符。”
上海大劇院總經理張笑丁表示，繼《阿依達》《長生殿》後，荷蘭舞蹈劇場讓上海大劇院再次出現加座一票難求的盛況，“2014年，荷蘭舞蹈劇場來滬，上海觀眾對於他們的創造力和多元化有瞭非常深刻的印象。這次舞團帶來新作品，藝術性、思想性結合非常好。觀眾會在瞬間被感動，找到審視自己、看待情感的方式，這是非常獨特的體驗。”
整個荷蘭舞蹈劇場有3個團，3團由自43歲以上舞蹈開拓者組成，2團成員為年齡在23歲以下的舞界新苗，1團匯聚精英舞者。此次訪滬，1團28名舞者在英籍藝術總監保羅·萊福德帶領下演出3晚，包括被認為舞蹈界“靈魂搭檔”的保羅·萊福德與索爾·裡昂共同創作的3部作品《藏身之處》《按下快門》與《狩獵我心》，眼下在歐洲編舞領域炙手可熱的編舞傢克裡斯朵·派特與馬可·戈克新作《揮別》《盲目的愛》。由愛德華·克勒編導的新作《防禦》，9月22日在海牙首演，此次在上海演出是繼首演後的第二次亮相，也是此次巡演唯有上海才有的劇目。
萊福德和西班牙編導索爾·裡昂合作超過26年，創作五十多部作品，獲得許多權威獎項。此次6部作品中有3部由他們編舞。《藏身之處》靈感來自中國《易經》。在舞蹈中，《易經》跨越時間和文化的藩籬與巴赫音樂相遇，探討人類對於物質環境的依賴和對靈魂棲息之處的觀照。裡昂在滬表示，自己從小喜歡看《道德經》《易經》，“黑與白、陰與陽、五行八卦的組合，產生不同的變化，對我來說都很有意思。《藏身之處》靈感來自中國，但我們把它帶到不同國傢，大傢都感同身受。我不懂漢語，但漢字之間的結構、形式、組合很吸引我，包括《易經》中對事物的反思，讓我可以思考地更加深入變與不變之間的關系。我們選擇巴赫音樂，沉默與音符相間而出的時候，裡和外、空和滿，這些感受與《易經》給我啟發非常相符。”
《狩獵我心》用旋轉的黑白墻創造出3個獨立空間，不同的愛情故事同時上演，曾收獲荷蘭舞蹈界最高獎項VSCD“天鵝獎”最佳舞蹈制作的殊榮。兩位編導嘗試將攝像機推近，記錄舞者面部的表情。裡昂說，“這個作品中有很多默劇一樣的動作，沒有語言，更多的是表演，用攝像機看到舞者的表情，能窺看到舞者的內心世界，否則我們可能隻能看到肢體。舞蹈把人類內心的孤獨通過戲劇形式進行展現。”《按下快門》僅有4分鐘，是編導對格特魯德·斯泰因創作於1923年詩作《描繪畢加索》的一次探索，舞蹈以斯泰因本人對詩作的吟誦代替配樂，帶給觀眾別樣的美感。“每個詞都有自己的動作，將文字的韻律，通過舞蹈展現，是一種冒險。”
《狩獵我心》用旋轉的黑白墻創造出3個獨立空間，不同的愛情故事同時上演，曾收獲荷蘭舞蹈界最高獎項VSCD台中西區產後月子中心“天鵝獎”最佳舞蹈制作的殊榮。兩位編導嘗試將攝像機推近，記錄舞者面部的表情。裡昂說，“這個作品中有很多默劇一樣的動作，沒有語言，更多的是表演，用攝像機看到舞者的表情，能窺看到舞者的內心世界，否則我們可能隻能看到肢體。舞蹈把人類內心的孤獨通過戲劇形式進行展現。”《按下快門》僅有4分鐘，是編導對格特魯德·斯泰因創作於1923年詩作《描繪畢加索》的一次探索，舞蹈以斯泰因本人對詩作的吟誦代替配樂，帶給觀眾別樣的美感。“每個詞都有自己的動作，將文字的韻律，通過舞蹈展現，是一種冒險。”
提及荷蘭舞蹈劇場，基裡安繞不過去。1999年，基裡安卸任，為瞭讓舞團不斷地以多元的面貌向前，基裡安與舞團約定在一定的時間內不能上演他的作品，“要看到你們的過去，但不要凝視並沉湎其中。舞蹈隻能活在當下，活在此刻。”
現任藝術總監保羅·萊德福從英國皇傢芭蕾舞學校來到荷蘭舞蹈劇場II團，兩年後升入I團，並一直擔任舞者到2008年，2011年起，萊福德成為藝術總監，“荷蘭舞蹈劇場像一個火車站，前輩藝術傢集聚到這裡，他們的熱情、驅動力以及審美傳遞給我們。所有舞者都畢業於專業芭蕾舞學校，我們學習用古典芭蕾技巧呈現出不同一般的舞蹈，以開放的心態去創作，從自己的舒適區跳出來。”對萊福德而言，荷蘭舞蹈劇場裡“劇場”這個詞非常重要：“我們的作品不是孤立的舞蹈，它可能和影像有交集，可能是身體的戲劇，最終是關於怎樣盡可能地調動和利用劇場空間去表達人的感情。”
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